Gaut and Livingston determine the intentionalists as distinct from formalists stating that: "Intentionalists, unlike formalists, keep that reference to intentions is critical in correcting the proper interpretation of functions.
The case of "magnificence" differs from mere "pleasantness" due to the fact "if he presents out just about anything as beautiful, he supposes in others the identical satisfaction—he judges not basically for himself, but For each one particular, and speaks of natural beauty just as if it had been a house of points."[22]
Un día oyó a sus hermanas decir que iban a acudir al baile que daba el hijo del Rey. A Cenicienta le apeteció mucho ir, pero sabía que no estaba hecho para una muchacha como ella.
Parte de las manifestaciones artworkísticas de la postmodernidad hace patente esta referencia a la pluralidad y a la diferencia, entendidas no sólo como recurso para actuar una irónica acusación contra la modernidad, sino también como valores auténticos que deben tomarse muy en serio.
¿Están los juicios de belleza completamente “en el ojo del espectador”, como indica la frase popular, o hay criterios o patrones que determinen las respuestas de los individuos? ¿La belleza es arbitraria, o podemos descubrir algún marco para explicar nuestras experiencias de la misma?
, para transmitir una strategy o sentimiento y producir un efecto estético, o para embellecer ciertos objetos o estructuras funcionales, y donde el ejercicio de una plena libertad es imprescindible. La estética y todo lo que a ella la circunda, solo puede ser apreciada por los humanos. Solo los hombres somos capaces de establecer racionalmente lo que es estético o no; por lo tanto, la estética es algo que pertenece al razonamiento lógico del hombre y a los principios fundamentales de la humanidad. Estos conceptos que se han expuesto son los propios del pensamiento libre, abierto, natural.
Nonutilitarian satisfaction. People today love art for art's sake, and don't demand that it keep them warm or place meals within the desk.
Escritores como John Dewey se centraron en el proceso y la intención de los artistas más que en el objeto resultante. Si el artista fauxía que su escritura fuera un poema, lo era.
Hoy se piensa a la belleza de distintas formas, ya sea como aquello que escapa o se opone al utilitarismo, como algo inútil, como presa de la subjetividad o incluso como totalmente inexistente. Hay muchas formas de pensar qué es la belleza o si hay algo como la belleza en sí. La tarea de la estética es considerar estos puntos de vista y hacerlos dialogar de la mejor manera posible.
En los siglos XVIII y XIX, los filósofos alemanes del movimiento romántico vieron el arte como una reconciliación de la mente racional y el deseo o la voluntad humanos. En la tradición de Platón, Schiller, Schopenhauer y Hegel conectaron verdades objetivas más amplias con la belleza y vieron el arte como una forma de encontrar la conexión entre la voluntad humana y la verdad intelectual o espiritual.
Las cualidades estéticas deben poder ser percibidas por el espectador: lo estético es aquello que nos da placer cuando percibimos, en sentido amplio, a un objeto.
Mientras que en la década de 1980 estaba reservada a las personas más adineradas, en el siglo XXI es algo que la clase media puede afrontar sin grandes problemas.
La forma del objeto qué significados aparece en sus cuadros disuelta en la luz, como una mancha informe en la que el coloration se descompone en mil variaciones, presentando una clara tendencia a la abstracción. Se trata de explorar el mundo pre-objetivo, sacar a la luz los modelos y las conexiones tácitas a las que recurrimos para construir nuestro mundo habitual. De este modo se hacen patentes aquellas dimensiones que, formando parte de nuestra visión cotidiana, nos resultan desconocidas, pues aceptamos las cosas en su presencia regular. Los impresionistas hacen seen algo del aparecer tácito pero incógnito de las cosas, y profundizan en la búsqueda del poder de la pintura, capaz de poner en evidencia la emoción que rodea los objetos, su significado más profundo y escondido, o la naturaleza misteriosa de la experiencia.
El concepto de estética entendido y aplicado de esta manera establece una serie de normas que se oponen a la naturaleza, porque nos condenan si nos negamos a alterar nuestra apariencia. A nadie le gusta que lo tilden de feo o que se rían de ciertas características fileísicas, ya sean genéticas o las que surgen como consecuencia del estilo de vida.